A fény, a szín és a tér Christoph Dahlhausen munkáinak építőelemei. Érdeklődésének fókuszában már hosszú ideje a természetes és mesterséges fény, valamint a fény és a fényvisszaverő, valamint az áttetsző anyagok kölcsönhatása áll. Nagyméretű installációihoz - „Stabilizing Light” műcsoport - speciális, neonkék fénycsöveket használ, amelyek kékje egyrészt könnyednek és illékonynak tűnik, másrészt - akárcsak a gótikában - spirituális tartalommal is bír. Azért is használja ezt a különleges, természetidegen színt, mert az szinte minden további kontextustól mentes.

A művész építési állvány - fény installációi funkcionális szerkezetnek tűnnek, de azok elsősorban esztétikai szempontból foglalkoznak a térrel, a ritmussal, a fénnyel és a színekkel. A fénycsövek ritmusa kontrasztban áll az állványzat ritmusával. Bár az installációk háromdimenziósak és térben érzékelhetőek, az alkotót kevésbé érdekli a szobrászati megközelítés, mint inkább a grafikai és festői. A tér dekonstrukciójának kérdései és az anyag, köztük a fény és a környező tér kölcsönhatása, is foglalkoztatják. Mintegy két éve kombinálja az állvány-fényinstallációkat átlátszó műanyag lemezekkel, melyek a festői aspektust erősítik. Ezen munkák átfogó címe „Placing Colours and Light”.

Christoph Dahlhausen a Puccs galériába is ez utóbbi sorozatba illeszkedő, a teret megtöltő és megfestő installációt készít. A fénycsövek és az állványrudak, mint lineáris elemek és a színes, sík műanyag felületek érzékeny és térdefiniáló szín- és fényjátéka az utcáról nézve is jól érzékelhető.

///

Light, colour and space are the guiding principles of Christoph Dahlhausen’s work. Light in particular, both natural and artificial, as well as the interaction of light with reflective and translucent materials, have long been the focus of the artist’s interest. For his expansive light installations - work group 'Stabilizing Light' - he uses special blue fluorescent light tubes, whose blue appears light and fleeting, and at the same time - similar to Gothic art - refers to the spiritual, which is integrated into the art. He uses this special synthetic-looking blue also because it has almost no correspondence to nature and is therefore largely free of context.

The scaffolding-light installations pretend to be a functional structure, but are mainly aesthetically concerned with space, rhythm, light and colour. The rhythm of the glow sticks contrasts with the rhythm of the scaffolding. Although the installations are three-dimensionally oriented and perceptible in space, the artist is less interested in the sculptural aspect than in the graphic and painterly. He is also interested in questions about the deconstruction of space and the interaction of material, including light, with the surrounding space. For about 2 years now, he has been combining the scaffolding light installations with transparent acrylic glass surfaces that reinforce the painterly aspect. These works have the title 'Placing Colours and Light'.

For the art space PUCCS in Budapest, Christoph Dahlhausen designed an installation from the work series 'Placing Colours and Light' that captures and colours the relatively small space. Since the space can be seen very well from the outside through its shop windows, the combination of light rods, scaffolding poles as linear elements and the flat coloured acrylic glasses also show a sensual and space-defining play of colour and light from the street.

Szervezés: Parallel Művészeti Alapítvány
Kurátor: Pintér Gábor
Támogató: Józsefvárosi Önkormányzat
www.parallelalapitvany.hu

Organised by Parallel Art Foundation
Curator: Gábor Pintér
Supported by Józsefváros Municipality
http://www.parallelfoundation.com